Archivo mensual: octubre 2013

«Ya no hay industria musical» Entrevista con Editors

Publicado el 22 octubre, 2013| Deja un comentario

Lunes aparte, hace un bonito día de sol en la capital, y nada puede estropear una gran noche de rock. Una de las mejores bandas salidas del Reino Unido en los últimos 10 años visita la ciudad. Como casi todo lo que sale de allí, vienen criticados de casa y preparados para la clásica absolución europea. Aunque los gentlemen de Birmingham están curados de espanto. Con bajas importantes en la formación, pero con la cabeza más alta que de costumbre. Presentan su cuarto disco, The Weight Of Your Love ([PIAS], 2013), posiblemente su mejor trabajo junto al enorme debut que les encumbró, en una Riviera, que a pesar de pecar de acústica, logra sonar sorprendentemente bien gracias a la maña de los técnicos de sonido.
Después de los belgas Balthazar (apunten y disparen), el nuevo line up de Editors hace acto de aparición para marcarse el mejor concierto de los últimos 3 que habían soltado en la capital. Más tarde insistirían en que no logran reflejar en estudio la energía del directo, pero nada más lejos de la realidad. Cuentan con un directo poderoso que conecta con facilidad con una sala entregada y llena hasta la bandera. Está visto que Madrid no entiende de lunes.

Antes del concierto, hablamos con Russell Leetch y Justin Jockey, que no se cortan en hablar de sus debilidades, de la salida de su guitarra original, sus escarceos con los sintetizadores, Spotify, Gravity, y hasta de su heroína española, Anni B Sweet.

¿Qué tal estáis? Estuvisteis hace poquito en España en la grabación de Un Lugar Llamado Mundo con otros artistas. ¿Cómo resultó aquello?

RUSSELL: ¡Estuvo bien! De hecho estábamos allí para colaborar. Había muchas colaboraciones entre artistas. Solo que no nos sentíamos muy a gusto haciéndolo. Nos lo pidieron bastantes veces. Había una chica encantadora, ¿cómo era su nombre? Anni B Sweet. Es muy buena. Me encantó. ¿Todavía no lo han puesto? Hice una introducción en español muy mala.

Habéis tenido un verano intenso con muchos festivales europeos. ¿Cómo os sentís? ¿Estáis más cómodos que con vuestro conciertos en solitario?

RUSSELL: Depende. Algunos festivales están fuera de este mundo y puedes tener grandes actuaciones, y lo mismo pasa con algunos conciertos. Los conciertos que hacemos cada noche son muy parecidos. A veces te puedes sentir realmente bien y otras veces no tanto.

«Llegamos a un punto en que no queríamos hacer cierto tipo de música»

The Weight Of Your Love suena ligeramente diferente a vuestros trabajos previos, con un sonido más expansivo y profundo que antes. ¿Hacia dónde creéis que está evolucionando vuestro sonido? ¿Cómo creéis que evolucionará en futuros trabajos?

RUSSELL: En este disco, incluso desde el principio, queríamos que hubiera un cambio con lo que estaba haciendo la sección rítmica. Estábamos muy aburridos de las 6 cuerdas solamente.

JUSTIN: Y del disco.

RUSSELL: Sí, ese tipo de cosas. Debemos saber lo que mejor funciona. Llegamos a un punto en que no queríamos hacer cierto tipo de música. Intentamos grabar con Chris en la banda, y no funcionó, asi que contamos con Elliot y Justin para ayudarnos.

¿Traéis al directo la sección de cuerda?

RUSSELL: ¿La sección de cuerda? No, no, no. Ya estamos gastando mucho en la gira (risas)

¿Veis este disco como el final de un ciclo o el comienzo de algo nuevo?

RUSSELL: Absolutamente. Hay una nueva formación. Muchas canciones son viejos temas que teníamos desde hace mucho tiempo. Para mí, volver a trabajar en estos temas de nuevo me resultaba extraño, porque era la 3ª o 4ª vez que lo hacíamos. Pero entonces nos ayudó el hecho de que cuando teníamos algo nuevo, como los nuevos temas que Tom había escrito, se convertían en los temas principales del álbum, como Honesty, The Phone Book, A Ton Of Love, o The Weight.

«Si quieres un producto, vas al mercado y lo compras. Así funciona. Pero si estás en una banda y alguien quiere tu producto, tiene muchas maneras de conseguirlo»

Han pasado 4 años desde vuestro último disco. ¿Existe el periodo perfecto para cada álbum o vivimos demasiado deprisa?

RUSSEL: Bueno ahora hay muchas bandas por todo el mundo, con mucha música ahí afuera, así que es duro que las cosas se mantengan.

¿Qué pensáis de la industria musical?

JUSTIN: Ya no existe una industria musical.

RUSSEL: Todavía hay algunas grandes discográficas y están invirtiendo en Spotify y servicios de streaming. Me gusta la idea de los servicios de streaming, pero siempre hay algo detrás. Creo que hay una cosa que es que el artista, y generalmente mucha gente, si quieren un producto, van a un mercado y lo compran. Y así es como se hace. Pero cuando estás en una banda y alguien quiere comprar tu producto, hay muchas maneras de conseguirlo. Es complicado. Y es duro. Muchas bandas necesitan algo para demostrar que vale la pena comprarles. No puedes estar en una banda nueva y decir “oh somos muy buenos” porque nadie te prestará atención. Hay muchas bandas. Muchos artistas haciendo su música.

JUSTIN: Ya no les dan incluso tiempo para lanzar el segundo disco.

«Intentamos grabar con Chris en la banda, pero no funcionó.»

Estuvisteis a punto de separaros el pasado año. ¿Qué es lo que os hizo seguir adelante y poner a un lado vuestras diferencias?

RUSEEL: Bueno, Tom, Ed y yo mismo queríamos continuar la banda, pero necesitábamos algunos otros músicos que nos ayudaran. Principalmente por lo que quedaba de 2012, pero también sabíamos que teníamos solamente 6 manos y necesitábamos otros músicos.

¿Temíais que la salida de Chris significara la pérdida de un sonido distintivo?

RUSSELL: Sabíamos que iba a pasar de todas formas. Pienso que fuimos bastante valientes con esa decisión. En cualquier caso nosotros siempre queríamos que Chris impulsara sus sonidos. Y le empujamos a que usara los sintetizadores en el tercer disco, con lo que conseguimos un sonido diferente.

¿Qué es lo que hace falta en una banda para funcione?

RUSSEL: La comunicación es lo principal en una banda. Es bastante sencillo.

JUSTIN: Si trabajas realmente duro, funciona.

«Nuestros álbumes de estudio podrían ser mejores».

Justin, llevas apenas un año como guitarrista ¿Cómo te encuentras en la banda? ¿Te dejan mostrar tus ideas?

JUSTIN: Sí, hice algunas partes, compuse algunos riffs… Inicialmente vine para tocar un par de conciertos y con el tiempo estoy escribiendo y lanzando ideas.

Respecto a la composición, ¿creéis que es posible escribir así de oscuro si no estáis de humor?

RUSSELL: Generalmente la composición se inclina hacia cosas oscuras y tristes de todas maneras. Es el tipo de personalidad que tenemos. Si vamos a iTunes y alquilamos un video no va a ser uno de comedia romántica. Sería un thriller oscuro. Por cierto, tengo ganas de ver la película de Gravity.

Si pudierais tocar en cualquier lugar donde quisierais, cualquier festival en la historia… ¿Dónde sería?

RUSSELL: La verdad es que todavía hay muchos grandes festivales. Pero me gustaría que fuéramos a tocar a Sudamérica.

«Capturar las partes imperfectas de lo que eres, es lo que hace realmente grande una pieza de música.»

8 años desde vuestro debut, 4 grandes álbumes, grandes giras… Pero si pensáis en alguna debilidad que tengáis como banda, ¿Cuál sería? ¿En qué os gustaría mejorar o qué os gustaría probar?

Creo que nuestros álbumes de estudio podrían ser mejores. Es duro capturar la energía que tiene la banda. Y en eso es en lo que estamos trabajando siempre. Una vez que te metes en el estudio piensas, “esta pieza de música tiene que ser absolutamente perfecta”, pero capturar las partes imperfectas de lo que eres es lo que hace realmente grande una pieza de arte.

Y última pregunta. ¿Sois felices?

AMBOS: ¡Oh sí, sí que lo somos!

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Publicado en british rock, indie, rock

Etiquetado Editors formación, Editors Interpol, Editors La Riviera, Editors Madrid, Editors salida Chris, Entrevista Editors 2013

«There’s no music industry anymore» Interview with Editors.

Publicado el 21 octubre, 2013| Deja un comentario

I admit that despite the tiny size of this site, sometimes you get to breathe deeper on certain moments and situations. When you try to look up the Foos header picture and see the pull-down menu with the eyes of a stranger, sometimes you’re surprised and get to see something actually, beautiful. Something made with love and passion. I’m telling you, with lot of passion. And loads of hours.
It’s not about having one’s feet on the ground. We know what we are. And we don’t know how long this beautiful project will last. That’s why we want to enjoy the thing we enjoy most while it lasts, and share it with you. Please excuse the speech but today, my friends, is one of those days.

It’s a beautiful cold and sunny day in the capital of Spain, and one of the most important bands of the UK over the last 10 years is visiting town. They’ve been hardly criticised not only in the UK but also outside, and despite the problems they’ve had lately, they still throwing a hell of a show each night. And what’s more, they’re pretty alive. This is the 3^rd time I’ve seen the Birmingham gentlemen and it’s by far, the best concert they’ve given. The sound is incredibly good in a venue famous for its awful acoustics. The band has 2 new members and you can’t tell the difference. They are presenting their 4^th album, The Weight Of Your Love, a truly great comeback for all those suspecting a big fall to the music industry floor, a hard floor from which you don’t get up easily.
As you probably know by now, we’re talking about Editors.

We catched up with Russel Leetch and Justin Lockey, before the show, and this is what they told us.

How are you guys? I saw you were collaborating on a new TV show with some Spanish artists a couple of months ago, for the Spanish television, how was it?

RUSSEL: It was good! We didn’t actually collaborate. There were a lot of collaborations going on. We just… we didn’t feel very comfortable doing that. We got asked quite a few times to do it. There was a lovely girl, Anni B Sweet. She’s very good. I loved it. It hasn’t been aired yet has it? I did an introduction in a very bad Spanish.

You have had an intense summer tour with loads of European festivals. How does it feel? Do you feel more comfortable playing festivals or do you prefer your own gigs?

RUSSEL: It depends. Some festivals are out of this world and you can have great ones, and same with gigs. It’s different. I mean, the shows that we do each night, are pretty much the same.

«We got to a point that we didn’t want to do a certain kind of music»

The Weight Of Your Love sounds slightly different to your previous works, with deeper and darker sounds, more expansive than before. Where do you think your sound is heading to? How do you think you will evolve within the next records?

RUSSELL: In this record, even from the beginning, we wanted to have a shift in what the rhythm section was doing. We were quite bored of the 6 strings…

JUSTIN: Disco…

RUSSELL: Yeah, that type of thing. We should know what is working better. We got to a point that we didn’t want to do a certain kind of music. We tried to record with Chris in the band, and it didn’t work out, so we’ve got Justin and Elliot as well to help us.

Are you bringing the string section with you on tour?

RUSSELL: No, no, no. We’re already spending too much on tour (laughs)

Do you feel this record like the end of something or the beginning of something new?

RUSSELL: Absolutely. There’s a new line-up. A lot of songs are old songs that we had a long time. So for me to rework these songs again was a bit of a weird thing because it was the 3^rd or the 4^th time that we were doing it. But then it helped when we had something fresh, like the new songs Tom had written, that they became the highlighted songs of the album, like, Honesty, The Phone Book, A Ton Of Love or The Weight.

«If you want a product, you go to the market and you buy it. When you’re in a band, there’s so many ways you can get the product. It’s confusing, and it’s hard»

It’s been 4 years since the last album. Is there a perfect period of time for releasing an album or are we speeding up too fast nowadays?

JUSTIN: Well now there are lots of bands around the world, with a lot of music out there, so is hard for the things to stick.

So what’s your opinion of the music industry?

JUSTIN: There’s no music industry anymore.

RUSSEL: There are still some big major labels out there and they invest in Spotify and streaming services. I like the idea of streaming services, but there are always things behind. I think one thing is as an artist and generally a lot of people, if they want a product … like if you go to a farmers market, you buy it. That’s how you do it. When you’re in a band and someone wants to buy your product, there’s so many ways you can get it. It’s confusing, it’s hard. A lot of bands do need something to show that they’re worth buying. You can’t be a new band and say oh we’re great because no one will pay attention. There are a lot of bands. There’s lot of artists doing their music.

JUSTIN: Even there’s no time for them to release a second record.

«We tried to record with Chris in the band, but it didn’t work out»

I read that you were close to split up. What makes you want to go ahead and put aside your differences?

RUSSELL: Well, myself, Tom and Ed wanted to continue the band. We needed some other musicians to help us. Primarily for what was left of 2012, but also we knew that we were only six hands, and we needed other musicians.

Were you afraid that Chris departure would mean a lost of a distinctive sound?

RUSSELL: We knew it was happening anyway. I think we were quite brave in that decision. We always wanted Chris to push on with his sound anyway. And we pushed him to use synthesizers on the 3rd record which made a different sound.

What does a band need in order to have good vibes going on? Like, are there any essential factors to make the band working as a band?

RUSSEL: Communication is the main thing with a band. It’s quite simple.

JUSTIN: If you work really hard at it, it works out

«Our studio albums could be better»

What do you think Justin Lockey and Elliott Williams have added to the band?

JUSTIN: Yeah! I came up with some parts, made some riffs…. Initially I played a couple of shows and by the time I got into writing and pitching ideas.

Regarding the composition, do you reckon is it possible to write about sad things if you’re not in that mood?

RUSSELL: It generally leans toward a darker and more miserable stuff anyway. It’s the type of personalities we are. If we go to Itunes and we rent a video is not gonna be the romcom section. It would be a dark thriller. I want to go to see Gravity by the way.

If you could play anywhere you wanted, where would it be?

RUSSEL: To be honest there are still a lot of great festivals. But I would like to go and play in South America.

«Capturing imperfect parts of what you are is what makes a really great piece of art.»

8 years since your debut, 4 great albums, tours around the world… But what would you think are your weakness as a band? Is there something you would like to improve or to try?

RUSSELL: I think that our studio albums could be better. It’s hard to capture an energy that the band has. And what’s what we’re always working on. Once you get in the studio you think this piece of music has to be absolutely perfect, but capturing imperfect parts of what you are is what makes a really great piece of art.

And last question. Simple one. Are you happy?

BOTH: Oh yes! Yes we are.